王俊傑先生演講內容:第4組/ B10130009 B10130021 B10130420 B10130421 B10130428 B10130434 B10130449

【演講內容】

l   跨領域藝術與新媒體的未來語言

l   十九世紀末第一張照片：因感光相當低而很黑

科技和攝影的關係演進：馬奔跑的逐格動畫

l   電影系統：由愛迪生發明，再由法國盧米埃兄弟改良，可拍攝更長的影片(火車進站)，而創     造第一家電影院

l   錄像藝術之父白南準：發明綠像機器，將藝術和綠項結合並加入流行文化，開創概念性的新藝術領域

l   數位時代

科技與人的互動(跨領域整合)

將機器和人的肢體之間做出調和

例：蕭賀文的《機械操偶計劃》及Huang Yi 和KUKA的《黃翊與庫卡》

將舞台結合光影效果

例：王俊傑的《地心引力的下午》和周書毅的《一日》

【個人心得】

王俊傑先生演講心得/ 林易萱 B10130009

想當初我也申請了北藝大的新媒體藝術系，但是進一步了解後發現這似乎不是我要的，因此作罷。如今很榮幸仍可以聆聽教授的演講，其中的一席話令我印象深刻:跨領域創造了一個新的語言。有趣的是，另一堂新時代設計論壇也同樣邀請多媒體藝術系的教授蒞臨演講，也講述同樣的概念，加深我對這句話的理解，兩位講者同樣的放映BNW的影片，值得一提的是，教授點出影片結尾的三個字: innovation technology design可以做為新媒體藝術的三大核心。還記得幾年前我有參與<極限震撼>，齊頭許多的表演橋段深烙在我腦海中，是個很棒的經驗。希望藉著暑假這個機會能接觸跨領域的表演，想必可以帶給我很多的衝擊。

王俊傑先生演講心得/  侯柏羽  B10130021

這次的演講在講有關藝術和科技表現方法的歷史，從事藝術創作的，總在追尋新的方法來表達心中所想，到了現代多媒體許多新技術的逐漸成熟，幾乎能把一切不可能化為可能，聽完講者的演講之後。對於這種新呈現方式感到有點興趣，也許自己之後也會利用這些東西做些藝術創作。

王俊傑先生演講心得/ 陳俐伶 B10130420

藝術一直都走在時代的尖端，它的存在包覆著人類的各種情感。若科技是一把理性的劍，銳利而堅定劃開人類未來的世紀；那藝術就是一面感性的盾，堅硬而柔軟的保護著我們的情感和渴望，若仍將兩者結合就能開創出新的境界，從今天老師給我們看的影片之中我看見了一種打破既定印象的新力量，現在舞者將不再只是人類；而舞台也不再是布景和裝飾，在科技和藝術跨領域的合作之下，我覺得未來將有更多的感情可以被訴說，也有更廣的題材可以被表現，可說是人類的一大進步和成功。

王俊傑先生演講心得/ 林珮芬B10130421

跨領域藝術與新媒體的未來語言，老師提了很多科技帶來的改變，我認為藝術能有創新是一件好事情，但原有的還是不能就被科技數位所取代。
其中，我覺得藝術家為了討論對於依賴網路世界的人們，若少了螢幕會怎樣，而使用類似駭客的手段，切割螢幕畫面等作為，好讓我更明白科技的進步與改變。藝術是一種溝通的語言，當然一個好作品也需要觀眾懂得欣賞以及想像。

王俊傑先生演講心得/ 許淑暖 B10130428
這次講師給我們看的影片中，有幾個是透過光影來表達舞台效果，這讓我想到之前有看過一種是用多台投影機在空中投射出立體的形體，如果這在舞台中可以和表演者共同互動，一定會是很酷炫的表演。講者在提問回答中說到，有時候我們設計很多橋段、情結，自己很開心卻沒想到觀眾看不看得懂，設計也是如此，我們在一個設計中投射許多想法，而消費者不一定要看懂，他只要覺得好用即可，這就是我們在設計中要去摸索的，如何將想法實用性同時並存，消費者才會買單。

王俊傑先生演講心得/ 吳韻亭B10130434

這次探討了許多科技介入的跨領域藝術，講師有提到這樣的介入會忽略掉美感，而是去嘗試這項科技到底可以帶來甚麼，我認為科技結合表演確實是真的可以令人們帶來好奇心，就像2D走入3D，甚至是講師播放2006年的那場服裝秀，利用多項投影技術經驗所有觀眾，還有愛迪生所發明的電影動畫都十分令我感到佩服。

但在這背後值得我們去省思的就是做出這些作品之後，觀眾真的能理解作品的意涵嗎？講師說這樣的傳達方式，是希望可以令觀眾去思考揣摩的，反觀我會希望可以利用更多的方法去令他們更理解，因為我認為如果不是一個會去多方思考的人，或許這項作品也只能有幾個人能體會到，如果是我我可能會在表演前做個說明。在這之後我對於可能會忽略美感這件事，我會希望更加強這方面，畢竟不好看的東西，常會有人不買票，更別說是去思考了。

王俊傑先生演講心得/ 莊斯雅 B10130449

這次的講師跟我們介紹了另一方面的設計，結合燈光及多媒體的方式去呈現。

在舞台的運用上他給我們看了許多例子，讓燈光音樂舞蹈甚至是藝術或設計都能合而為一。很多事物都能成為一項設計。